午后薰衣茶【视频】真性情从来无关乎年龄——听从内心的呼唤写戏-东台市剧目工作室

【视频】真性情从来无关乎年龄——听从内心的呼唤写戏-东台市剧目工作室



导语
正如剧作家郑怀兴所说:一心一宇宙。写戏重在人物心灵精神的艺术呈现,材料可以供我们显现和挖掘,但戏就是营造艺术的情境坐壁观宅斗。所以,必须听从内心的呼唤写戏,那才是真性情的流露制霸中场!
刘锦云
河北保定雄县,号称“梆子窝”。从一百多年前至今,河北梆子仍特别盛行。这里就是剧作家刘锦云的故乡。他出生在这里一个非常闭塞的小村庄,从小过着河里摸鱼、地里捡柴的日子。自14岁离开家乡来到北京上中学之前,他没看过电影,没听过话剧落水天,甚至找不到一本现代小说。
村里有个梆子小科班,请了一个文武老生教小孩子唱戏。统共四五十出戏,锦云翻来覆去地看,不仅能背下来唱词,台上的一招一式,至今仍历历在目隰县小西天。“这可以称为我人生文化艺术的底色,所以从小喜欢戏。”带着这个积淀,他进了城。

1982年到北京人艺任编剧,1992年接替于是之任人艺第一副院长,1997年继曹禺大师之后任北京人艺的第二任院长,至2003年退休,并曾担任中国剧协副主席,锦云先后创作了话剧《狗儿爷涅槃》(目前又改编为戏曲)、《阮玲玉》、《风月无边》等经典剧目尖刀敢死队,其中《狗儿爷涅槃》更是成为人艺“压箱底”的保留剧目。如今,郑安仪80岁风趣俏皮的刘锦云宝刀未老,还在创作的路上并乐在其中……
张曼君
戏剧爱好者对于张曼君都不陌生,她的独特之处在于华夏天空,会演——曾获戏剧最高奖梅花奖,会导——曾多次获中宣部“五个一”工程奖、文化部文华大奖、文华导演奖。网上有很多张曼君的照片,典型的气质美女,但是当你和她沟通,听到她铿锵有力的讲话r18g,思绪如飞的表达高佳敏,看到她讲到激动处时而拍着桌子、时而仰头大笑,你会发现她真正吸引人的绝不是容貌,而是藏在其背后的真性情,是一种敢想敢尝试,对艺术执着完美的精神农享网。


“《母亲》听起来是个命题作文,选材上也没有太大的主动性,但这个戏恰恰就好在它谈论的是人类的主题。”这个题材张曼君5年前就关注了,当时她就被人物原型本身的精神、气节所感动,更重要的是在这个历史背景的衬托下,更加凸显了人和人的关系,人和人最普遍的感情读书卡怎么做,母子、父子,家庭中这样的感情更能够使人迅速达成共鸣和理解。“看起来是最小单位玳瑁猫,但确实是最具体的,最能够感染人。我们现在的戏剧艺术走到今天,不管这个任务是不是命题的,首先盯着的还是回到自己的本体来思考问题,就是对人的自觉希望之鸽,对人物关系的自觉菁客,对人物命运的自觉,对人物性格的自觉,母亲吸引我们的也就是这样。”
5年前,张曼君就想排这个题材,只是苦于舞台上怎么去呈现,因为戏剧可以截取的只是比较正面、昂扬状态中的面,很容易成为一种口号式的、教育式的东西。虽然这个戏有抗日战争70周年、反法西斯70周年的应景契机,但是作为艺术家,她本能地提醒自己,要注意如何将宣传品向艺术品转型。本着这样的意识、认知,张曼君觉得这样的题材本能地承载了一定的宣传任务傅满洲,但这不是主要的,而是要宣扬人怎么在一定的环境中,迸发出品格的精神和力量火影之伪鸣人。“我认为这个动机点使得这次的选材方向李耐阅,从各个渠道方向都能够汇拢聚集,几乎没有什么偏移,这是一个比较幸福甚至比较幸运的事情。所以这个题材既是命题的,更是我们主动要做的。这个主动性来自于生活,来自于本质承担的那份思考伍朝辉,来自本能的一种感觉,这很重要,使得整个创作有血有肉有脉搏。”谈到创作感受,张曼君深感酣畅淋漓。”

 
  打定主意要做九儿 谭晶,张曼君亲自出马敲定了编剧锦云老师。”两人从《花儿声声》就开始合作午后薰衣茶,通过意化的和外化的写法去表现人物的意识流。在他们看来,一个艺术家不是要单纯讲一个故事,因为民间故事多得很,而要真正在艺术上体现想法和看法。“老爷子在处理这方面有独到的手段。”让张曼君庆幸的是,不但抓到了这个题材,更重要的是编导之间达到一种情感的共识。

请欣赏评剧《母亲》的戏里戏外——

东台市剧目工作室
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2020-03-08 | 热度 320℃ 全部文章 | Tags: